Remembrance is Power!

Dengan mengambil latar belakang kerusuhan di bulai Mei
sepuluh tahun lalu, ‘May’ bercerita tentang May (newcomer, Jenny Chang),
seorang gadis keturunan Tiong Hoa yang terpaksa menghadapi tragedi dalam
hidupnya, karena sang kekasih, Antares (Yama Carlos, Angker Batu, Merah Itu
Cinta, In the Name of Love), seorang sutradara dokumenter pemula, terlambat
menjemputnya dari sebuah audisi.

Tepat pada tanggal 13 Mei itu, May
harus mengalami penderitaan tak terperikan karena diperkosa oleh orang asing.
Cik Bing (Tuti Kirana), ibu May sangat kebingungan akan nasib May, namun karena
situasi yang tidak memungkinkan, maka ia terpaksa mengungsi ke Malaysia dengan
mengorbankan sertifikat rumah satu-satunya kepada Gandang (Lukman Sardi),
seorang petugas laundry hotel tempat Cik Bing mengungsi. Gandang sendiri
terpaksa melakukan hal tersebut karena istrinya (Ria Irawan) tengah hamil tua
dan membutuhkan banyak biaya. May sendiri diselamatkan oleh seorang jurnalis
asing dan dibawa ke Malaysia. Ternyata May hamil, namun ia tidak sudi untuk
memelihara anak tersebut.

sepuluh tahun kemudian, May, Antares, Cik Bing
dan Gandang menjadi sosok-sosok yang bebeda. Namun takdir mempertemukan mereka
kembali dan memberikan mereka kesempatan untuk menebus segala perbuatan mereka
di masa lalu.

Jika ditarik garis lurus dari intisari cerita diatas, maka
pada dasarnya ‘May’ adalah melodrama. Rasanya itu memang tidak terbantahkan
lagi. Namun Viva Westi tidak ingin filmnya bercerita secara linear, karena film
tentu saja akan membosankan. Maka dengan memakai alur maju-mundur, ia dapat
menjaga suspensi dalam cerita dan menarik ulur emosi dan ketertarikan penonton
untuk tetap mencerna isi cerita.

Viva juga berhasil mengeksekusi salah
satu sejarah kelam bangsa ini sebagai sebuah latar belakang yang kuat dan mampu
menjadi pilar yang kokoh untuk struktur ceritanya. Dengan piawai, oleh Viva
Westi adegan kerusuhan tidak digambarkan dengan secara berlebihan apalagi
vulgar, namun tetap dapat menangkap atmosfir kelam dan mengerikan dari peristiwa
tersebut.

Juga, dengan memasukkan sub-plot karakter Gandang didalamnya,
maka film pun dapat menjadi kontemplatif tanpa harus menggurui kemudian. Dengan
dialog-dialog yang cukup bernas, semakin menambah nilai positif untuk
film.

Yang menjadi masalah justru kedua aktor utamanya. Yama Carlos telah
bermain dibeberapa film dan sinetron dan ini adalah film keduanya sebagai
leading. Sementara Jenny Chang memang benar-benar baru di ranah tersebut.
Keduanya telah berupaya memberikan penampilan terbaik mereka, namun sayangnya
tidak benar-benar kuat untuk kemudian menjadi believeable menjadi May dan
Antares. Bukan berarti keduanya bermain buruk, namun dengan dukungan
bintang-bintang papan atas seperti Lukman Sardi, Ria Irawan, Tio Pakusadewo dan
Tuti Kirana, menyebabkan akting mereka terlihat sangat rata-rata.

Sisi
kurang menyenangkan lainnya adalah pada beberapa bagian, perpindahan adegannya
kurang terasa halus. Juga sub-plot karakter Gandang yang rasanya terlalu panjang
sehingga mencuri perhatian dari kisah utamanya. Mungkin porsinya harus lebih
kecil? Entahlah.

Apakah kemudian film akan berakhir dengan happy
ending yang telah menjadi tipikal bagi film sejenis? Sekedar wanti-wanti
yang kurang penting; jangan tertipu dengan adegan akhirnya. Pada hakikatnya apa
yang terlihat tidak sama dengan apa yang tersurat!

Pada akhirnya, ‘May’
adalah sebuah drama komersil dengan unsur kontemplatif yang cukup dalam. Viva
Westi cukup berhasil membangun jalinan cerita melodramatis yang intens namun
tidak lantas menjadi cengeng. Untuk tahun ini, ‘May’ jelas adalah salah satu
film Indonesia yang menarik untuk disimak. Direkomendasikan.

Mariko menyelidiki kematian adiknya
yang melompat dari balkon apartemen bernomor 1303 yang baru ditempatinya. Ia
curiga ini bukan kasus bunuh diri biasa dan entah mengapa ia curiga akan adanya
unsur ghaib didalamnya. Ternyata memag benar. Apartemen (yang tidak angker) itu
telah memakan banyak korban gadis muda yang juga melakukan bunuh diri dari atas
balkon apartemen tersebut.

‘Apartment 1303′ diangkat dari novel karya Kei
Oishi yang dimana novelnya yang lain telah diangkat menjadi ‘Ju On: The Grudge’.
Tidak heran jika trademark dari film tersebut banyak menempel di film
ini.

Sayangnya Ataru Oikawa terlalu jenerik dalam menggarap film ini
dengan memakai formula yang telah menjadi basi, sehingga film menjadi kurang
menyeramkan dan menarik. Pada akhirnya dengan banyaknya pengulangan adegan, film
pun mempunyai tendensi untuk membosankan. Belum lagi secara teknis film terasa
sangat marjinal dan rasanya hanya cocok untuk menjadi konsumsi di televisi.

Sebenarnya film ini tidak buruk-buruk amat dan berpotensi untuk dapat
menjadi menyeramkan, jika saja daftar film-film yang lebih superior diatas tidak
dibuat. Ujung-ujungnya ‘Apartement 1303′ bukanlah film yang begitu penting untuk
disimak, kecuali kalau memang ingin melihat variasi dari tema yang sejenis atau
memang sudah tidak ada film lain yang bisa ditonton.

Ceritanya
sederhana saja. Berseting paruh 60-an, seorang pemuda Inggris, Jude (Jim
Sturges) bertolak ke Amerika karena ingin bertemu dengan sang Ayah yang tidak
pernah ditemui seumur hidupnya. Nasib mempertemukan ia dengan kakak beradik Lucy
(Evan Rachel Wood) dan Max (Joe Anderson). Sudah bisa diduga Jude jatuh cinta
dengan Lucy. Yah, kemudian Lucy pun jatuh cinta kepada Jude. Hanya saja, gaya
hidup Jude yang happy-go-lucky ternyata tidak berkesinambungan dengan
Lucy yang tenggelam dalam idealismenya dalam menentang perang Vietnam yang
berkecamuk. Cerita juga diselingi pula dengan karakter-karakter satelit yang
mengingatkan akan streotipe yang umum berlaku pada masa itu (hippies, rock
n’roll, kebebasan dan sebagainya).

‘Across The Universe’ adalah
pretensius. Rasanya hal tersebut susah untuk dinafikan. Tentu saja, walau
bercerita tentang issue yang tengah hangat pada masa itu, namun rasanya tetap
faktual dalam konsep kekinian. Namun, rasanya memang Taymor terlalu bersemangat
dalam membuat sebuah drama musikal yang kontemplatif, sehingga kemudian
meninggalkan esensi dari musikalitas itu sendiri.

Dalam sebuah film
musikal, seyogyanya unusr lagu adalah satu bagian dari narasi. Dalam arti,
kadang ia adalah sebuah dialog yang berbicara. Nah, disini Taymor terlalu
memaksakan agar plot film berjalan dengan lagu-lagu yang menjadi pilihannya,
sehingga film malah terasa kosong dan sedikit kehilangan arah, seperti kumpulan
video musik dalam konteks yang kurang jelas. Ini membuat film hanya sebagai
“penanda” dari kemegahan lagu-lagu dari The Beatles tersebut.

Harus
diakui, secara visual, Taymor mampu membangkitkan kenangan yang lekat akan
lagu-lagu tersebut, sehingga adegan terasa menggugah. Bahkan, ia dengan
imajinasinya yang kuat mampu membuat penggambaran yang kadang surealistis namun
tetap terasa indah.

‘Across The Universe’ adalah pengalaman visual yang
menarik, juga bukanlah film musikal yang buruk. Hanya saja, menjadi pretensius
terkadang menjadikan film kehilangan esensi dalam urgensinya. Dan itulah ‘Across
The Universe’.